Вот и сложный для понимания французский автор поставлен в театре «Святая крепость» Кириллом Сбитневым, полюбившимся публике по спектаклю «Бесконечный апрель» (Я. Пулинович). Премьера постановки по пьесе Жана Ануя «Оркестр» состоялась 2 марта.
Перед началом действия читается текст, вводящий в атмосферу послевоенной Франции: женщинам, уличенным в «горизонтальном коллаборационизме» обривали головы в 45-46 годах. Причем даже на территориях, которые не были оккупированы...В последней фразе чувствуется усмешка, точнее, сарказм автора. В самом ли деле были виноваты все обритые? Пьеса — сатира на послевоенную Францию: «И, конечно, всем хотелось поскорее забыть прошлое».
Здесь и возникает некая двойственность восприятия происходящего на сцене. То, что в понимании российского зрителя — трагично и должно вызывать сочувствие, отнюдь таковым не является в пьесе. Послевоенные женщины...одиночество, отсутствие мужчин. Социальная российская проблема, остающаяся таковой и по сей день, гротескно представлена в спектакле, рассказывающем о француженках, которые бьются за мужчин до смерти. В буквальном смысле, поскольку истеричная Сюзанна Делисиас (Ирина Кокрева) в конце спектакля стреляется.
Собственно, эти француженки — они прекрасны и женственны несмотря ни на что. Но только внешне. Пять женских характеров, каждому соответствует музыкальный инструмент, а образ создается с помощью живописных деталей: неизменная сигарета, существование на «балконе» — декорации, имитирующем номера санатория, в красивом нижнем белье; чересчур нарядные платья для выступлений. Потому и любовь с оккупантами (в воспоминаниях) все равно для них естественна и красива. Хотя это надо скрывать. Они сходят с ума от отсутствия мужского внимания, и, как говорит Эрмелина (Ольга Полякова), страдающая от холодности своего мужа (Александр Рязанов): « Я бы пошла с первым, кто бы мне попался навстречу, с первым, кто бы сказал мне ласковое слово!».
Истерики, взаимные оскорбления на почве ревности и зависти вперемешку с вязанием и рецептами приготовления блюд. Эта страдающая женственность отнюдь не благородна, она бездушна, преспокойно жертвует ребенком, как Памела (Ольга Гурина) и садистски обращается с матерью, как Патриция (Татьяна Тушина). Нет положительных героев. Единственный мужчина в оркестре, пианист, за которого идет борьба Сюзанны и мадам Ортанс (Марина Наумова), цинично пользуется ситуацией: «Они все мои...самые красивые! Все до одной! Да здравствуют курорты!», воображая себя то ли Нероном, то ли Тиберием. Сергей Пропажин, обычно обаятельно положительный во всех ролях, здесь играет обаятельное ничтожество. Амбиции персонажей смешны и граничат с шизофренией, в подтверждение своего таланта приводятся «факты» нелепые и сомнительные.
Однако социальная черная комедия может доставить удовольствие, пьеса имеет подзаголовок — пьеса-концерт. И каждая участница оркестра имеет выход соло, где поет и двигается под музыку. Ирина Кокрева (Сюзанна) идет по спинкам кресел, держась за натянутый канат, и некоторое время стоит с пистолетом в руках, ожидая реакции Леона (Пропажина) на свой выход. Публика аплодировала.
Если отнестись к происходящему с французской легкостью, то можно полюбоваться каждой — нервно чиркающей спичками одинокой Леоной (Светлана Баева), эффектной «блондинкой» Эрмелиной, моментами кажущейся такой человечной Патрицией (Татьяна Тушина) и графически выразительной Памелой (Ольга Гурина). Ведь это спектакль, и его образное решение мне представляется весьма эффектным. Часть публики, не получив полагающегося в русской интерпретации обременения вопросами совести и душевных мук, возможно, уйдет неудовлетворенной. Поскольку непонятно, как к этому относиться: надо ли тут о чем думать или не надо? Для выборгского зрителя будет непривычна постановка, не дающая прямых указаний на моральные ценности.
Источник: Выборгские Ведомости
07.03.2014 18:22
