В «Святой крепости» московский режиссер Кирилл Сбитнев (на фото) ставит новый спектакль — «Оркестр» по известной пьесе Жана Ануя. Напомним, Сбитнев осуществил постановку пьесы «Бесконечный апрель» в рамках проекта семинара-лаборатории Театра Наций. Спектакль был принят в репертуар театра, а на первом областном фестивале «Театральный марафон», проходившем в ноябре этого года в Выборге, получил диплом «За лучшую постановку». Кирилл закончил Санкт-Петербургскую театральную академию, сейчас живет и работает в Москве, преподает во ВГИКе.
То, что молодой режиссер работает по контракту в «Святой крепости» — замечательная новость. Сам Кирилл сказал, что также очень рад продолжению сотрудничества с театром: "Я очень благодарен Юрию Лабецкому, можно только позавидовать той легкости, с которой Юрий Евгеньевич откликнулся на мое предложение. Мне очень нравятся люди, которые здесь работают, хотелось бы чаще встречать такую самоотдачу в Москве и других городах. Вот, например, в театре Пушкина в Москве мне посчастливилось работать с прекрасными артистами, там с самоотдачей все в порядке. Но были и другие встречи, от которых ничего кроме уныния и скуки, не остается.
"— Любопытно. А как по поводу статуса? Все же Выборг — маленький город, вероятно, работать в московском, петербургском театрах более престижно?
— Ну, это не более чем распространенное клише. Мне интересно работать, и в этом плане, все равно — где: в Луге, Москве или Выборге. Опять же, повторюсь, здесь прекрасные артисты, прекрасные люди, способные откликнуться на сумасшедшие предложения. Поохают, поахают, но в результате цели мы достигнем. Я не витаю в облаках и отдаю себе отчет, что понятие статусности существует. В Москве, конечно, есть прекрасные артисты, но я с сожалением наблюдаю такую тенденцию, которая мне лично не очень нравится: некое позерство, игру в статусы, представление себя как московского, петербургского артиста, режиссера, при этом желание собственно работать практически отсутствует. Однако мне интереснее там, где можно работать, тем более, если предоставляют такие замечательные условия, как в «Святой крепости».
— Вы упомянули о том, что в коллективе сложились прекрасные человеческие отношения. Для вас это важно в процессе создания спектакля?
— Конечно, важно. Мы касаемся каких-то человеческих тем, исследуем жизни людей. Мы не можем достичь правдивых результатов без человеческого контакта. И не случайно большинство артистов из предыдущего спектакля участвуют в «Оркестре», мне принципиально важно было участие некоторых людей.
— Тогда еще раз по поводу клише. Артисты говорят, что вы предоставляете возможность собственно исполнителю продумать рисунок роли, импровизировать. Считается же, что большинство режиссеров — диктаторы на сцене...?
— Это зависит от того, чего ты хочешь. Есть театральные формы, где исключается свобода артиста, существует некая заданность. Но что касается сегодняшней пьесы, мне это самому было бы неинтересно, получилось бы слишком формально. Пьеса Ануя сложная, и сложная для понимания, хотя ситуация, в которой находятся герои, узнаваемая. Найти какие-то проявления характеров возможно только, если артист сам будет что-то сочинять, предлагать.
— Честно говоря, я прочитал пьесу давно, но, хотя понимал, что здесь есть определенная театральная свобода, не понимал, как ее ставить. А сейчас нашел. Даже на читке пьесы, при том, что у каждого свое понимание, о чем эта история, было понятно, что она — абсолютно современная. Ситуация растерянности, потерянности людей перекликается с моментом оккупации Франции фашистской Германией. Причем, это какая-то глобальная растерянность. Французы тогда не понимали: они должны защищаться, или они должны принять это, как есть? Отсутствие четких правил игры, четкого представления, о том, как нужно поступить... Если мы говорим сейчас о какой-то свободе, то да, она есть. А с другой стороны, ее нет. Нет идентификации обстоятельств и себя в них.
— Таково современное состояние духа?
— Да.Что можно, что нельзя? Что ты можешь себе позволить, а что — нет? Когда сегодня звучит гимн России, что я сейчас чувствую? Да ничего, как и многие другие. Понятия «патриотизм», «родина» все больше нивелируются. Мы не говорим, что это плохо или хорошо. Это просто данность. Мы пытаемся пронаблюдать людей, находящихся в подобных обстоятельствах.
— Какого автора вы хотели бы поставить, есть любимый драматург?
— Мне сложно ответить на этот вопрос. Вот я прочитал «Убить пересмешника» Харпер Ли, мне нравится, но поставить я бы это не хотел. С другой стороны, бывает, даже не нравится сама пьеса, но видишь, как можно поставить какие-то сцены и интересно найти решение в целом, преодолеть трудности.
Источник: Выборгские Ведомости
14.02.2014 16:59